Category: кино

Category was added automatically. Read all entries about "кино".

Кружок

Наборы в учебные группы

Наше расписание в гугл-календаре смотрите на отдельной странице
Все новости и наборы на сайте
Наборы в учебные группы:
Колористическая живопись
(Михаил Маркович Бабенков)

Онлайн:

«Рисование в поездке»– индивидуальный онлайн (Марина Бородина). Участвовать можно когда угодно.


Открытые практики и наброски

Наброски — понедельник, 19:30; среда 10:30, пятница, 10:30
Скульптура — четверг и пятница (нужна запись), 19:30
Длительные постановки — суббота, 11:00
Портрет — суббота, 15:00
Пластические этюды — воскресенье, 15.00

Подробности тут


Коворкинг по пятницам
14:00–18:00, без записи.
500₽ — если вы работаете самостоятельно.
1000₽ — если нужна консультация ведущей по эскизам и техникам печатной графики.
Кружок

Обзор Петербургского пленэра с Д.Горелышевым 23-го и 24-го июня 2018 г.

Петербургский пленэр прошёл на ура — прекрасная группа, разнообразная погода, бодрые задания и пачки рисунков.



Первый день прошёл при отличной погоде, а упражнения были направлены на развитие внимания и осознанности в рисовании.Collapse )
Кружок

Обзор курса "Генерация формы из случайности" (М.Шишова, Т.Иванкова)

На прошлой неделе закончился курс "Генерация формы из случайности". Ведущие Маша Шишова и Таня Иванкова рассказывают, как всё прошло.

"Форма из случайности курс из шести занятий, три из которых были посвящены генерации формы и сюжета из случайных графических событий: каракули, коллажа и снова каракули, но уже синестетической.


Collapse )
Кружок

Курс анимации с 24-го марта (В.Яковлева и М.Сонина)

Ждем всех, кому больше 10-ти лет, кто любит рисовать и хочет познакомиться с процессом одушевления изображения в технике рисованной анимации, слушает блюз, джаз, спиричуэлс, госпел.
Курс состоит из трех платных занятий + четвертое бесплатное (бонус для участников).


Билл Трейлор в музее рисунка

Программа
Будем снимать мультфильм, основанный на рисунках художника-аутсайдера Билла Трейлора.
Каждый участник выберет себе персонажей из работ Билла Трейлора и под руководством ведущих, рисуя кадр за кадром, освоит принципы анимирования. В итоге у нас получится маленький фильм об удивительных животных и необычных людях из мира Билла Трейлора.

Ведущие

Варя Яковлева
Режиссер анимации. Художник-постановщик в школе-студии "Шар" на полнометражном фильме. Ведущая "нескучных набросков" в школе-студии "Шар".
Инстаграм
Ютьюб


Сонина Маша
Режиссер, аниматор. Ведущая детских курсов в "Цехе анимации".
Цех кофейной анимации
Цех ожившей живописи
Добрый друг
Звезда

Расписание и место
Занятия — 24, 25, и 27 марта с 18:30 до 21:30
Бонус для участников: 3 апреля в 18.30 - бесплатное занятие. На нем мы посмотрим краткий обзор того, как собирать отснятый материал в программе Аfter Effects, а также увидим готовый мультфильм, сделанный на курсе.
Адрес: Кузнецкий мост, 12. Вход с улицы слева от “Музея игровых автоматов”. 3-й этаж, зал 338.

Запись
Заполните форму.
20-го марта будет организационная рассылка. Пришлите заявку до полуночи 19-го марта.

Одно занятие стоит 2000 руб. Скидки — по запросу.

Курс разработан в Простой школе.
Ведущие - Варя Яковлева и Маша Сонина.
Художественный руководитель - Дмитрий Горелышев.
Координаторы - Кристина Пашкова. Директор - Никита Никитин.
strg
  • gdmitry

Пленэрные задания прошедшего лета: Люди в среде



Задание для группы по воскресениям.

Дано: Два занятия в Парке Горького.
Задача: Изобразить пейзаж, наполненный людьми.

Collapse )
Кружок

Выставка И. Архипова и Р. Шерифзянова в галерее "Ковчег" (залы в Трубниковском пер.)


Из серии "Не пейзаж". Рустам Шерифзянов.

Многие из работ, представленных на выставке "Путь", вы могли видеть несколько лет назад в галерее "А3" или в залах "Ковчега" на Немчинова во время сборных выставок Клуба молодых московских живописцев. На выставке "Путь" в новых залах "Ковчега" в Трубниковском работы собраны в цельный выставочный проект. И стало видно, что несколько лет авторы с разных сторон работают с одной темой. Делают несколько подходов, отрабатывают ее добросовестно, полностью. Я бы сказала, что это тема - человек и его одиночество.

Для меня возможность увидеть развитие мысли, вытаскивание из повода всего полезного, интересного автору, отработка темы до конца стала одной из основных ценностей выставки. Так, в предмете на триптихе Рустама Шерифзянова в технике сухой иглы узнается его же объект - сожженная поленница (она же некоторое время назад стала героиней видеоролика). Множество вариантов композиции и отпечатков одного сюжета самоценны, и в то же время стали кадрами для отличной анимации (автор - Иван Архипов). Более того, анимация, представленная на выставке, - третья версия, мультфильм живет и развивается, прибавляя со временем все новые кадры. Выставочный зал стал обрамлением, черепной коробкой, в которой расположены навязчивые, повторяющиеся мысли - образы.

Второй важный момент выставки, на мой взгляд, - возможность прочувствовать роль и прелесть cлучайности в технике сухой иглы и штучности тиражной графики. Эту возможность дает именно множество вариаций оттисков с одной доски, с изнанки этой доски, а если вот так вот покрасить, а если одну доску с другой пересечь, а если кверху ногами. В выставленных пробах - не только заданный ритм (чем-то напоминающий аллитерацию, если со звуками сравнивать), но и наглядная демонстрация техники, скорее даже как процесса.

Все в целом оставляет чувство протяженности во времени.

А металлические объекты Рустама Шерифзянова просто понятны, красивы и материальны.

До 24-го сентября.

Обзор Натальи Гриценко.

Две выставки Эллиотта Эрвитта, цвет и ч/б


В ЦДХ – выставка черно-белых фотографий – «Эллиотт Эрвитт. Ретоспектива».
В «Центре фотографии им. братьев Люмьер» – цветных – «Цвет Эллиотта Эрвитта на Красном Октябре».


На выставках можно увидеть кадры, снятые на разную пленку, но запечатлевшие один объект.





Ченстохова. Польша. 1964г.

Экспонируемые фотографии сделаны Эрвиттом «между делом», «для себя». От этого возникает ощущение интимности и доверия между зрителем и фотографом. Поэтому, наверное, мне больше понравилась выставка в «Центре фотографии им. Братьев Люмьер» – небольшие отпечатки в уютном пространстве. В ЦДХ площадка более «выставочная» и отпечатки большего размера. Это имеет свои преимущества – можно близко разглядеть изображение, насладиться пленочным зерном. Несмотря на то, что фотографии иногда затрагивают острые социальные темы, они не агрессивны. Эрвитт подходит к предмету и серьезно и несерьезно одновременно. Его ирония – не злая сатира, а скорее улыбка в ответ на чудачества природы.

В «Центре фотографии им. братьев Люмьер» к выставке выпустили книгу с цветными фотографиями Эрвитта. Это очень большая, очень хорошая и очень дорогая книга.

Выставка в ЦДХ идет до 10 декабря, в «Люмьерах» до 6 декабря.

Завершившийся курс академического рисунка группы Александра Коротаева



Осенью группе исполняется два года и так получилось, что мы до сих пор не опубликовали ни одного обзора. Чтобы составить впечатление о происходящем в группе — несколько рисунков разного уровня обучения (представлены не все задания)

Александр Коротаев:
Завершился третий сезон занятий в нашей учебной группе. "Наша группа" - люди, ставшие для меня и, думаю, что друг для друга, близкими и родными. На протяжении нашей совместной деятельности ребята учились видеть форму и передавать ее на листах, а я помогал им в этом, в силу своих возможностей.

[Предлагаю вам ознакомиться с результатами нашей совместной работы:]Натюрморт из геометрических тел:


Части лица:






Череп:


Голова “экорше”:


Античная и современная головы:




Кисть и стопа:




Портрет с руками:




Анатомические упражнения с живой модели:




Фигура “экорше”:




Рисунок драпировки:




Стоящая, сидящая и лежащая фигуры:







Фигура в одежде:





Наш курс будет иметь продолжение. Группа закрытая, сплоченная и сформированная.

Для желающих учится видеть и передавать форму будет объявлен набор в новую группу
др

Рассказ о том, как прошел вводный курс по рисованию фигуры в студии "Анимаккорд"

В декабре прошлого года сотрудники студии "Анимаккорд", что делает мультфильм про Машу и Медведя, пригласили меня вести наброски на студии в условиях очень ограниченного времени: два часа один раз в неделю. В целом запрос был следующий: больше понять о конструкции фигуры и учесть специфику места работы, те занятия должны были быть ориентированными на практику и затрагивать вопросы выразительности. Рисовать модель хотели как люди, чья работа связана с изображением, так и те, кто занимается в студии делами, к рисованию не имеющими никакого отношения. У группы был опыт организации и проведения набросков на своей территории, в том числе с преподавателем, но то одно, то другое не устраивало; было понимание, чего не хочется. С учетом всего этого на базе заданий, разработанных Дмитрием Горелышевым (подробно о них можно почитать по тэгу "Учебная группа Дмитрия Горелышева"), была написана программа занятий. Здесь нужно добавить, что мы открыты для предложений провести уникальный курс, сделанный под запросы и нужды конкретного коллектива, внутри какой-либо компании или студии.

Я разделила программу на три условных блока: инструмент рисовальщика и способ действия, форма, выразительность. Условных - потому что на одном занятии решалось сразу несколько задач, которые проникали из одной темы в другую. Некоторые рисунки участников группы, результат примерно тридцати часов работы, - под катом. Для тех, кто любит покороче: на черно-белой фотографии - рисунки до наших занятий, на цветной - после.

Было:


Стало:






Большое спасибо коллегам за помощь, а группе - за работу! Слово участникам:
Collapse )

Collapse )

Collapse )

Collapse )

Collapse )