Category: отзывы

Category was added automatically. Read all entries about "отзывы".

Кружок

Наборы в учебные группы

Наше расписание в гугл-календаре смотрите на отдельной странице
Все новости и наборы на сайте
Наборы в учебные группы:
Колористическая живопись
(Михаил Маркович Бабенков)

Онлайн:

«Рисование в поездке»– индивидуальный онлайн (Марина Бородина). Участвовать можно когда угодно.


Открытые практики и наброски

Наброски — понедельник, 19:30; среда 10:30, пятница, 10:30
Скульптура — четверг и пятница (нужна запись), 19:30
Длительные постановки — суббота, 11:00
Портрет — суббота, 15:00
Пластические этюды — воскресенье, 15.00

Подробности тут


Коворкинг по пятницам
14:00–18:00, без записи.
500₽ — если вы работаете самостоятельно.
1000₽ — если нужна консультация ведущей по эскизам и техникам печатной графики.
Кружок

Обзор курса "Монотипия" в рамках онлайна "Монотипия и тушь" (Д. Климась)

Курс прошел в рамках онлайна "Монотипия и тушь".

Основное средство выразительности монотипии – пятно. Соотношение форм, объема, фактур тональных пятен  определяет звучание композиции. Чтобы участникам было проще освоить эти приемы, был параллельный курс о рисовании тушью с аналогичными темами.

Монотипия – техника плоской печати, позволяющая сделать один уникальный оттиск. Рисунок масляной или типографской краской выполняется на гладкой поверхности (стекло, пластик) и отпечатывается на лист. Используют также водорастворимые краски. Печатают как на станке, так и вручную. Рисунок делают кистью на чистой доске, или предварительно закатывают ее ровным слоем краски, а потом удаляют лишнюю краску всевозможными способами, создают более светлые участки, текстуры, линии, штрихи.

Мы использовали масляные краски, пластик и стекло в качестве доски. Печатали вручную плоскими, гладкими подручными инструментами – аналогами барена (японского инструмента для ручной печати).

Первая неделя. Подготовка материалов

Результат печати во многом зависит от правильно организованной рабочей зоны и выбора инструментов. Монотипия требует быстрой работы, поэтому все необходимое должно удобно располагаться под рукой, не смешиваясь при этом с чистой бумагой.

Оптимально такое сочетание инструментов: тонкая бумага (80-90 г), стекло для раскатки, резиновый валик без фактуры. Слой краски на доске не тонкий и не хлюпающий жирный, при раскатывании он шуршит и блестит на свету.
Можно проверять толщину слоя на доске, глядя на нее на просвет.  Печатали самодельным бареном из деревянного бруска с калькой, крышкой для термоса, мраморной скалкой.


Collapse )

Вторая неделя. Силуэт и деталь.

Лучше всего начать с простых силуэтных решений с минимальной линейной детализацией. Силуэт может быть черным на белом фоне или белый - на черном. Удобно использовать трафареты и маски. Особое внимание
- к форме пятна и его краям. Неравномерная печать и «рваный» край нарушают цельность силуэта. Для работы с белым силуэтом удобно удалять краску обычной хлопковой тканью и шпателем для удаления краски. Для работы с черным – использовать трафарет для первоначальной закатки доски.

Для доработки силуэта кистью важно выбирать нежесткие варианты и не давить на кисть. Многие участники рисовали повторные пробы поверх предыдущего слоя, что экономит время. Но при этом теряется возможность переделать композицию. В монотипии много находок обнаруживается именно в процессе начального замысла, поэтому механическая перепечатка - не всегда продуктивное занятие.

Вокруг черного фона необходимо оставлять белые поля и располагать изображения в листе ровно. Эти «мелочи» сильно влияют на итоговую композицию.


Collapse )

Третья неделя. Полутон и фактура.

На третьей неделе мы добавили к черно-белому изображению полутон и учились делать разнообразные фактуры. Участники выбирали сюжет для итоговой работы сами. Хорошие и наиболее «управляемые» результаты в создании полутона достигаются с применением масок. Они помогают выделить и равномерно пропечатать разные слои по-
разному. Кроме того, маски или трафареты позволяют лучше выделить границы пятна.

Место появления, плотность и количество фактурных элементов уместно продумывать заранее. Сделайте предварительные пробы фактур заранее на отдельном листе.

Более звонкие решения - контрастные сочетания равномерного тона и фактурной поверхности. Нюансные - легкие фактуры, плавно уходящие в белый тон.

Доводку черного тона лучше оставлять на финальный этап, чтобы краска не успела высохнуть. Использование разбавителя также лучше отложить на самый конец. Наносите разбавитель в небольших количествах, ждите
подсыхания жидкости.


Collapse )

Четвёртая неделя. Монотипия в 2-3 цвета

В конце курса попробовали цветную печать. Самый выигрышный вариант для начала – работа с одной доски с применением трафаретов и кистевой доводкой. Варианты цвет – базовый тон и цвет - акцент осваиваются легче всего.
Для получения наиболее предсказуемого результата лучше подходит послойная печать с готового эскиза, который в перевернутом виде можно подкладывать под доску и использовать в качестве ориентира. Для проб подойдут полуабстрактные варианты или емкие силуэтные решения.

Подберите заранее удачные сочетания и варианты наложения цветов. При работе кистями важно учитывать и
хорошо контролировать направление мазков, т.к. на оттиске их звучание усиливается.

Участница Наталья Попова, удачно использовавшая трафареты для работы с целой серией
многоцветных монотипий, емко сформулировала «правила» такой техники:
1
Надо сперва научиться аккуратно пользоваться трафаретами на доске.
2
Не мельчить детали, не нужно и слишком «фактурить».
3
Воспользоваться простотой техники, чтобы перекрывать пятна красиво и легко.
4
Оставлять незакрашенные зоны.
5
Сама техника просит определенные сюжеты. Не все подходит под трафарет. Надо обдумать сюжет и чтобы
эскиз нравился. Добавлю к этим выводам, что работу с эскизом удобно начинать с решения композиции в полутоне. Сначала лучше разобраться, где фокус и акцент в работе, каково соотношение форм
и масс пятен разного тона, сочетание плотного и легкого, фактурного и гладкого. Полутоновое
решение поможет с выбором цвета и плотности его слоя.



Collapse )

Пятая неделя. Самостоятельная работа

На завершающей неделе участники сами ставили себе задачу. Многие продолжили работу с цветом, выпустив целую серию вариантов. По опыту этой группы и собственному, получается, что за «единственным» оттиском монотипии часто стоит «тираж» проб и экспериментов, а живой импровизации предшествует овладение «нотами» и
кропотливый опыт.


Collapse )

В обзоре использованы работы участников курса. Если вы узнали свою - дайте знать, подпишем.
Кружок

Обзор и отзывы онлайна "Монотипия и тушь" (К. Зиман, Д. Климась)

C 8-го августа по 12-е сентября провели онлайн "Монотипия и тушь".

Было два курса, можно было взять оба или один из них:
"Монотипия" (Дарья Климась). 13 участников начали проходить курс, 8 завершили.
"Тушь" (Кирилл Зиман). 14 участников начали проходить курс, 8 завершили.

В конце курса мы отправили анонимную форму для отзывов. Публикуем все без редактуры.

"Самое главное, предоставить себе достаточно времени для курса, он же интенсивный. Недостаточно читать еженедельные задания и обзоры, рассматривать примеры, надо также много экспериментировать, делать разнообразные упражнения. Отставание не являлось бы проблемой - отношения с преподавателями достаточно хорошо налажены, и это можно уладить, но гораздо лучше работать ритмично, то есть иметь время, чтобы взять максимум от курса в пользу своих конкретных поисков. Один из больших плюсов обучения именно тесный контакт с ведущими, но чтобы задавать вопросы, нужно набрать какой-то опыт. Курс не просто полезен, для меня он вдохновляющий. Вот прошло почти две недели, а пройденное продолжает вдохновлять, есть новый импульс рисовать, практиковать, применять новые умения. Повявились новые идеи. Получила гораздо больше, чем ожидала".

Collapse )
Кружок

Обзор мастер-класса "Коллаж из ткани" (Л.Ольшанская)

В июле Лиза Ольшанская провела курс "Коллаж из ткани".
Лиза рассказывает: "Курс из 4 занятий позволил нам сделать серии из нескольких работ. Темой был выбран пейзаж на основе скетчей и фотографий. На первом занятии было общее обсуждение сюжетов, отбор материалов и техник. В следующие дни всё происходило в спокойном темпе, что, на мой взгляд, важно в работе с тканью и вышивкой. Я рада, что все вдумчиво подготовились и поделились не только формальными идеями, но впечатлениями и переживаниями, поэтому работы получились очень личными. Мне было интересно и приятно работать со всеми, спасибо!"


Коллаж Ксении Волковой
Collapse )
Кружок

Обзор мастер-класса "Моя тарелка" (П. Шутова)

В конце июля Полина Шутова провела мастер-класс по лепке и росписи керамики. В первый день участники познакомились с техникой лепки тарелки "из пласта" — раскатанный пласт укладывался в подготовленную форму, а затем добавлялись детали, чтобы создать нужные пропорции. На второй день работали с росписью, знакомились с ангобом и несколькими техниками его нанесения.



Collapse )
Кружок

Обзор мастер-класса по монотипии (М. Титова)

В конце июня Маша Титова провела двухдневный мастер-класс по монотипии с доработкой черным карандашом. В конце сложили книжку-картинку. На первом занятии участники получили по персонажу и сделали быстрые эскизы разворотов (книжка из восьми страниц), затем закрывали лист А2 монотипией. На втором занятии сфальцевали книжку и проявили сюжет — каждый участник рассматривал сквозь волшебные фактуры монотипии своего героя и его историю. Из героев: худой пёс, дубовый лист, а были ещё великан, кузнечик, солдатик, грач, дождь и очень-очень высокий человек.




Collapse )
Кружок

Обзор курса "Генерация формы из случайности" (М.Шишова, Т.Иванкова)

На прошлой неделе закончился курс "Генерация формы из случайности". Ведущие Маша Шишова и Таня Иванкова рассказывают, как всё прошло.

"Форма из случайности курс из шести занятий, три из которых были посвящены генерации формы и сюжета из случайных графических событий: каракули, коллажа и снова каракули, но уже синестетической.


Collapse )
Кружок

«Простые упражнения»: глазомер и пропорции

Тема второго занятия - глазомер и пропорции. Нужно было выбрать предмет и нарисовать его похоже.

Пропорции - это соразмерность, отношение одного размера к другому. Пример: один рост взрослого человека - семь-восемь голов. Мы сравниваем размер головы с расстоянием от пяток до макушки.

Чтобы нарисовать что-то похоже, нужно верно передать пропорции. Чтобы верно передать пропорции, нужно сравнивать размеры друг с другом. Сначала мы рисуем на глаз, потом проверяем измерениями: так мы развиваем глазомер.

ПУглазомер1.jpg
Просмотр в средовой группе "Простые упражнения". Предметы и их портреты.

Упражнения для тренировки глазомера:

Нарисуйте отрезок и разделите его пополам. На четыре части. На восемь, три, шесть, девять. Делите отрезки разной длины: крошечные, во весь лист.
Нарисуйте квадрат, прямоугольник с соотношением сторон 1:2, 2:3. Нарисуйте равнобедренный и равносторонний треугольники.
Проверьте себя: посмотрите на рисунок внимательно, затем - издалека. Переверните лист. В последнюю очередь сделайте замеры карандашом.


Три совета от участников группы, которые помогут нарисовать предмет похоже:

  • Впишите объект в простую фигуру, равную ему по ширине и высоте. Если объект состоит из нескольких частей - впишите каждую.

  • Проверяйте пропорции не только пятен форм, но и контрформ - пятен пространства. Например, смотрите не только на ручку кувшина, но и на дырку между ручкой и телом кувшина.

  • Почаще отходите от работы и смотрите на нее издали.



К группам можно присоединиться в любой момент, если есть свободное место. Присылайте заявки с рассказом о себе Наталье на ng@prostaya.ru


Обзоры заданий:
Положение тела и ровные линии
Кружок

«Простые упражнения»: положение тела и ровные линии

В начале января заработали две группы "Простые упражнения", преподают Марина Бородина и Наталья Гриценко.Ведущие показывают, как сделать, участники повторяют. В конце смотрим работы и обсуждаем, с какими трудностями столкнулись и что помогло их преодолеть.

Положение тела
На первом занятии выясняли, в каком положении удобней рисовать на листах разного размера, и рисовали разные линии ровно.ПУпозы.jpg
Рисование стоя за мольбертом.

Мы рекомендуем рисовать на вертикальной или наклонной поверхности: так мы видим весь лист целиком, без искажений. Лист должен быть закреплен на твердой поверхности зажимами или бумажным скотчем.
Рисуйте в следующих положениях:

  • стоя за мольбертом, лист вертикальный

  • сидя за мольбертом, лист вертикальный

  • стоя за  высокой тумбой, лист - на наклонной поверхности (планшет положили на клиновидную подушку)

  • сидя за столом, лист - на наклонной поверхности.

  • сидя на стуле с наклоненным планшетом на коленях.  Лист закреплен на планшете, один край планшета - на коленях, другой - на подстолье, крае стола, спинке другого стула.

Обращайте внимание, в каком положении вам удобнее, и что меняется со сменой положения.

Ровные линии
Нарисуйте параллельные прямые линии и "волны" в разных направлениях из края в край на листах разного размера. Одна линия - одно движение.

Три совета от участников группы, которые помогут делать ровные параллельные линии:

  • Рисуешь вертикальную линию - смотри на вертикальный край листа.

  • Наметь и держи в уме конечную точку, куда ты ведешь линию.

  • Если линии "убегают" - делай паузы, рисуй медленней. Доведи линию до середины листа, остановись, посмотри на конечную точку, сверься с краями листа и продолжай движение.

ПУпозы1.jpg
Рисование сидя за столом на  наклонной поверхности.



Если вы хотите присоединиться - напишите Наталье Гриценко на ng@prostaya.ru и расскажите о себе. Опыт рисования не важен, пусть даже вы последний раз рисовали в детском саду.